首页 >> 最新文章

大川端侦探社怪咖男神的扑街金贤东

文章来源:鲸鱼娱乐网  |  2019-08-16

《大川端侦探社》小田切让

对于很多日剧粉丝而言,日剧就像是平淡、朴实的日本料理,并不讲究过于辛辣的猛烈刺激,它的魅力反而在于品尝之后久久不能忘怀的沁香甘味。人们把这一类品质,称为“治愈系”,从最早的《东京爱情故事》,到《萤之光》等人气作品,都逃不出日本人“小确幸”的荧幕风格。《大川端侦探社》改编自同名青年漫画,乍一看确实风格足够唬人,颓唐懒散的镜头和配乐,突出极端个性的人物塑造,似乎比《深夜食堂》来的更猛烈一些,接连抛出类似于“情色旅馆”、“应召女郎”这些猛料案件;但其实拨开深夜档的辛辣话题,怪咖侦探社不过是“浅草地区”(剧中侦探社的所在地)的一扇窗户,陈词滥调的“小确幸”再一次折射出来,沿着阴暗、昏沉的光景,照在观众的心里,好像似乎也还是有一番心灵鸡汤的“滋补功效”。

平心而论,《大川端侦探社》算是日剧里的上乘之作,创作的细节处处到位、难以挑刺,角色与环境更是完美契合,亦步亦趋拿捏住观众的软肋。这首先自然要感谢小田切让与生俱来的气质,为《大川端侦探社》贴上了显而易见的个性标签;而侦探社里的搭档石桥莲司、小泉麻耶也恰到好处——所长有着丰富的人生经验,在一旁画龙点睛、醍醐灌顶;无脑大胸妹的天然呆,又吸引了一大批年轻观众,人设里的黄金三角再一次被日剧所验证:这样的组合,绝对不失不过、火花十足。

除了沿袭自原作漫画的设定,导演兼编剧的大根仁也为电视剧提供了相对精彩的剧情故事,他以往自编自导的电视剧《温泉杀手》等作品,其实也有这一类大同小异的创作风格。爱重口味题材的编导,携手文艺片男神,自然赚取一票日剧粉的关注。但随着剧情展开,《大川端侦探社》的弱点也随之而出:单元式结构忽视了长线剧情的铺衬,每个故事看到一半大概就能猜到结局,辛辣话题背后总是藏着小情小调的正能量,日式人生哲学居然又一次成为主题,而非人们所期待的“大川端”。毕竟,这些东西人们在《深夜食堂》里也能看到,而且更加暖心、醇厚,或者在其他的日剧里也能看到。《大川端侦探社》凭借影视语言和镜头,着实开了个好头,让喜欢的人沉迷其中,却也留给挑剔的观众不少把柄。

和国民漫画相比,日本的电视剧好像反而倒显得幼稚、脆弱了一些,《大川端侦探社》的原作本身就是一部颇具影响力的青年漫画,在日本,“青漫”几乎是主流文学创作的一部分,弘兼宪史的“岛耕作”系列剖析都市人生可谓针针见血,浦泽直树的《怪物》、《20世纪少年》堪称日本漫画巅峰,但其中被真人化的作品,往往都无法达到原作的高度,反而遭到书迷们的猛烈吐槽和嫌弃。不得不说,无论是日影还是日剧,这都是一个十分尴尬的问题。

和这些作品一样,《大川端侦探社》在从漫画转变为电视剧的过程中,最现实的东西被日剧的创作习惯和传统所取代了。人们打开电视,是为了获得生活中的温馨和感动,甚至是“断舍离”式的吸收:虽然打着个性的幌子,但其本质难逃窠臼,还是给你老套。这样去看待《大川端侦探社》,所谓的精致氛围、怪咖男神的光环,其实不过只是佐料,真正的核心仍然遵循了日剧的守旧路子,形式上的风格更多仰赖演员本身的气质,只是在契合度上打了完美的一场配合战。回顾小田切让的作品,这样的“脱力系”简直不胜枚举,再特立独行也是重复着自己,甚至犹如一个悖论,难免让男神也陷入“扑街”的窘境。

如果以真正的艺术创作为高要求,《大川端侦探社》似乎还很难达到所谓经典;但是如果只是为了看一眼男神,《大川端侦探社》还是可以交给脑残粉们一张满意的答卷。光是犹如电影一般的片头曲、片尾曲,就足以让人感受到男神的极致魅力。或者对于很多观众而言,这样其实就够了。

e2e

婴幼儿用品品牌

阿里bb

友情链接